[웅진지식북클럽] 1. <나는 메트로폴리탄 미술관의 경비원입니다> 함께 읽어요

라파엘로의 <성좌에 앉은 성모자와 성인들>이 가장 인상깊었습니다. 그림 자체에서 빛이 발산하는 듯한 화려하고 풍부한 색감만으로도 시선을 끌텐데 크기마저 2.5 미터라니 그야말로 '대작'이네요. 성당 안의 제단 뒤 위 벽면을 장식했을텐데 그림 안에 다시 또 계단을 두고 그 위에 성좌를 둔 구조도 인상적이고 다시 또 그 뒤로 풍경이 펼쳐져니 저자가 2장에서 말한 '창문같은 그림'이라는 비유 그대로이지요. 이 그림 밑에서 처음 근무를 시작하게 되었다니 참으로 황홀한 기분이었을 것 같습니다.

저는 티션의 <남자의 초상>이요. 이 책을 통해 처음 알게 된 그림인데 작가의 묘사가 너무 좋아서 그림을 찾아봤더니 뭔가 묘하게 마음을 움직입니다. 실제로 보면 얼마나 눈부실까요.. "표면적으로는 그가 장갑을 벗는 순간을 포착한 그림이지만 단지 짧은 찰나를 보는 것 같지가 않다. 그림 안의 시간은 한순간에 얼어붙었다기보다 흘러들어 고인 느낌이다."

아직 책을 배송받지 못했습니다…

안녕하세요. 북클럽 시작 전, 구글폼을 이용하여 책 받을 주소지를 적어주시는 단계가 있었는데요. 아마 이 부분을 깜빡 놓치신 것 같으세요. 책을 받지 못 하신 경우라 하더라도 도서관 대여, 자체 구매 등으로도 북클럽 참여 가능하시니 함께 해 주시면 감사하겠습니다.~

베르메르의 작품이 마음레 듭니다 하녀의 고단함이 느껴져요.

1,2 장 중에서는 피터르 브뤼헐의 <곡물 수확>이 가장 마음에 들었네요. 개인적으로 풍속화들을 좋아하는데요, 그 시대에 그려진 인물들이 하는 행동들이 지금과 크게 다르지 않음에 안정과 위안을 얻는다고 할까요? 곡물 수확은 문화와 시대를 넘어 지금 우리네 농촌 풍경과도 비슷한 풍경을 보여주어 인물 한 명 한 명 자세히 관찰하게 되었네요.

<십자가에 못 박힌 예수> 그림이 와닿아요. 이 그림은 보고 있으면 괴롭다는 생각이 들었는데, 저자가 고통을 보기위해 보는 그림이라 하니 더 눈에 들어옵니다. 아 정말 그림의 힘은 놀라워요.

브뤼헐의 곡물수확입니다. 원래도 브뤼헐의 밝고 해학적인 그림풍을 좋아하지만, 이 그림에서 새참하는 사람들 게으르게 누워있는 사내, 그리고 일하는 농부들까지 다양한 군상이 맘에 들고, 우리나라의 풍속화와도 다를 것이 없다는 생각이 들어 즐거웠습니다. 작가도 농촌의 생활상에 대한 재치있는 표헌과 위대한 아름다움에 대해, 첫 경험, 그리고 미술관의 경비원으로서 매일 다른 사람들이 그림을 지켜보는 방식을 볼 수 있다는 것에 대한 이야기까지 인상깊었습니다.

저는 티션이 젊었을 때 그린 <남자의 초상>이 가장 마음에 들었습이다. 책에 나와있는대로 수정을 많이 하거나 공을 들인 흔적이 없어보이는데 그림 자체는 완벽해보여서 더 기억에 남습니다. 홈페이지 설명을 보면 원래는 장갑을 낀 오른손이 다 보였을거로 예상한다는데 원본은 어땠을지 궁금합니다.

저도 @솔빛 님처럼, <잠든 하녀>라는 작품이 가장 좋았어요. 작가의 묘사에 따르면, "가끔 친숙한 환경 그 자체에 장대함과 성스러움이 깃들어 있다는 느낌이 들곤 하는데 그가 바로 그 느낌을 정확히 포착한 것이었다."라고 하죠. 저 또한 비슷한 감상으로 좋았습니다. 밤이 찾아오기 전 노을 진 실내의 어둑한 조명과 뺨을 손으로 받치고 고단한 듯 잠들어 있는 소녀의 모습이 왠지 모르게 편안하게 느껴졌어요. 마음 같아서는 침대에 편히 누워 쉬라고 말하고 싶네요.

<잠든 하녀> 그림이 인상적이었습니다. 여자의 얼굴에서 고단함이 묻어 나네요.