[꿈꾸는 책들의 특급변소] 차무진 작가와 <어떤, 클래식>을 읽어 보아요.

미국 대중문화 평론가인 척 클로스터먼의 주장이 아주 흥미롭네요 '오랫동안 살아남은 작품일수록 오랫동안 버틸거다' 그럴수도 있겠다는 생각이 듭니다 장르를 불문하고 오래 버텨서 사랑을 받는 작품들이라면 위 말처럼 작가의 높은 창작력 뿐만 아니라 풍성한 비평과 담론, 그리고 그 작품을 사랑한 사람들의 이야기가 나이테처럼 켜켜이 쌓여 시대라는 풍파 속에서도 크고 튼튼한 나무로 살아남기에 더 유리할거 같습니다 단지 인간이란 종족의 DNA에는 큰 변화가 없더라도 한번씩 태풍처럼 몰아닥치는 사회시스템의 변화에 좀더 유연하게 대처할 수만 있다면 더 잘 살아남을 수 있지 않을까요? 가장 높은 자리에 있는 것일수록 변화의 태풍에 가장 먼저 맞을 수 있겠지만은요~~ 뛰어난 작품들은 뛰어난 작가의 능력뿐 아니라 그로 인해 더 많은 사람들의 이야기가 쌓여갈 수록 더 큰 힘을 발휘할거 같습니다~ 이런 과정이 인간의 역사처럼 쌓여간다면 당장은 뛰어나 보이지 않아도 상위를 선점하고 있는 작품들도 시대를 관통하는 그작품들의 역량에 따라 그 위치가 달라질 수 있다고 생각합니다~

장르에 우월이 없다, 있다 와 예술적 깊이가 있다 없다. 와인은 막걸리보다 더 깊이가 있다. 클래식은 대중음악보다 우월하다. 등등 저는 그냥 그렇게 생각해보았어요. 클래식 색소폰을 전공한 제 지인은 모두가 연주해주길 원하던 케니G가 자주 들려주던 'Dying young'-사랑을 위하여를 누구보다 싫어했어요. 듣는 우리는 그냥 아름답고 그 선율이 좋지만 정작 연주자는 그게 싫고 대중이 원하는 걸 원하지 않는 걸 보면서 그가 원하는 음악은 다름을 인정해야겠다고. 그걸 받아들이는데 오랜 시간이 걸렸습니다. 모두가 비틀즈의 yesterday가 좋다고 할 때 누군가는 와 닿지 않을 수도 있겠다는. 그래서 저는 내가 들어서 좋으면 좋은 거고 남이 들어서 싫어하면 싫은 거라고. 손님이 짜다면 짠 거라고. 그러니까 속이 편해집니다.

정말이지 이런 논의가 쑥 들어오고, 또 생각해보는 기회를 갖는 건, 그믐의 특장점이 아닐까 싶네요. 저 질문의 답은 이렇게 생각해보니, 또 저런 생각이 들고, 저렇게 생각해보니 또 이런 생각이 드는데요, 답은 낼 수 없고, 그런 생각을 하던 차에 또 문득 떠오르는 게 쇤베르크 입니다. 오스트리아 작곡가 아놀드 쇤베르크(1874-1951)는 12음기법으로 만든 정말 재미없고 기가 막힌 곡을 작곡하면서, 사람들은 왜 자기 음악을 싫어하고 (뒷전이고, 무시하고) 차이콮스키 만 듣는지 모르겠다고, 차이콥스키의 감미롭고 유행적인 곡만 좋아하면 어쩌냐고 한풀이 하던 작곡가였습니다. 자기 음악은 난해한 게 아니고, 악단이 연주를 잘 못한 거라고 외치고, 길이 남을 작곡가가 되려면 길이 남을 작품을 써야 한다며, 차이콥스키를 막 까고....ㅎㅎㅎㅎ (그런데 지금 누구 음악이 길이 남아 있는지. ㅎㅎㅎㅎ) 물론 쇤베르크도 중요한 현대작곡가입니다. 이것저것 생각나네요..

그 쇤베르크가 하도 궁금해서 몇 주전에 집에 CD 모으는 사람이 있어서 틀었다가 너무 괴기스러워서 껐던 기억이 있습니다. ㅎㅎ. 그런 기이한? 독특한 음악가가 존재하므로 또 아름다운 곡 들이 더 빛날 수도 있는 것 같아요.

ㅋㅋㅋ 쇤베르크를 들으셨군요. 저는 그냥 귀를 막고....ㅎㅎㅎ

작가님의 사생활이 더 재미있었어요~

신청했습니다~~. 돈도 입금했습니다. ^^

<어떤, 클래식> 책 표지의 그 남자 만큼 긴 손가락을 가졌지만 어릴 때 어른들에게 게으른 손이라는 소리만 들었고, 그 남들이 부러워하던 손가락으로 피아노를 못 배워 본 것이 한이 되고, 첫 월급으로 기타를 사서 둘러메고 학원 다니던 그 시절이 그리워지게도 만드는 책. 고마웠습니다. <카바티나>의 달인이 되셨다니 넘 부럽습니다. 저는 하와이의 전설적인 가수 IZ 의 somewhere over the rainbow를 우쿨렐레로 꼭 마스터하고 싶습니다. 여기저기, 라디오에서 클래식 곡들을 들을 때마다 차무진이라는 낭만있는 사람을(멋진 작가) 떠올릴 것 같습니다. https://youtu.be/A61Yal78EQU?si=x8Sv-vkcCs1-WSjE