책 읽으며 음악 들어보기 『청소하면서 듣는 음악』

첫 번째 음반은 Diana Ross의 <Why do fools fall in love>다. 동명 노래는 상큼발랄하다. 그런데 작가는 영화 「Endless Love」 의 사운드트랙이었던 동명의 주제곡을 혼자 부른 버전을 얘기했다. 책 덕분에 정말 오래간만에 다이애나 로스의 노래를 다시 들어봤다. 그리운 80년대….옛날 사람. https://youtu.be/1ZwPe7YgiCY?si=IyHYDyr-jcVPiYda 다이애나 로스 「Endless love」 너무 좋다~

https://youtu.be/Pkt8WCljgH8?si=GwC2roxd4OlyLErF 간지러운 피아노 소리, 사진의 담배연기처럼 모락모락한 노래, 작가의 글처럼 하얀 겨울에 어울리는 음악. 정말 생각해보면 선물 받은, 또는 애착을 가지고 듣던 테이프, 레코드 판, CD에는 그 시절의 기억이 떠오른다. 듣고 싶은 음악을 찾아서 실컷 들을 수 있지만 그런 추억이 떠오를 수 없는 스트리밍 서비스와는 다른 아날로그 감성.

https://youtu.be/U3TKZ7fPCPU?si=8foqNI6xPOnYIkyT 존 루이스의 <the wonderful world of Jazz>라는 앨범 소개를 읽고 같은 앨범을 찾는 중 레코드판의 약간 지직거리는 소리까지 들어간 유튜브 영상을 찾았다. 아주 깨끗한 음질의 영상도 있으나 왠지 소음이 들어간 소리가 더 좋다. 전축(이렇게 말해야 더 정감 있는 느낌이다~)의 바늘을 레코드 판에 놓거나 들어올릴 때 바늘이나 판이 상할까 조심조심했던 기억이 떠오른다.

조니 미첼의 <Blue> 앨범 소개로 레너드 코헨과 연인이었다는 정보를 알게 되었다. 작가는 레너드 코헨과의 기억을 노래한 「A Case of You」를 좋아했지만 나는 「River」라는 곡이 좋았다. 그런데 이 노래는 라이브 버전이 없고 애팔래치안 덜시머가 아닌 피아노 연주인 것도 좀 아쉽다. 덕분에 새로운 악기도 알게 되었는데 비파와 가야금과 하프와 기타를 합쳐 놓은 듯한 느낌이라 엄청 궁금해졌다. “갖고 있었지만 잃어버린 것, 원했지만 잡지 못했던 게 자꾸만 떠오르는 연말이다. 시간은 손바닥 안의 모래알처럼 무심하게 흘러간다.” p33. 정말 조니 미첼의 노래들을 들으면 쌓이지 않고 빠져나가는 느낌이 든다. https://youtu.be/OLHxxBTl71I?si=dtSIsuxb2Wl73y3I 아만다 사이프리스가 조니 미첼의 「캘리포니아』를 애팔래치안 덜시머로 연주하며 노래하는 버전도 있다~ https://youtu.be/Ly0kgS2UioA?si=ewRe8nlMEKTAYIOR

1957년 발매라니! 그렇게 오래되어 보이지 않는다. 앨범재킷도 음악도. 정말 오랫동안 연주하지 않아서 고장 난 걸 테이프로 둘둘 말아 연주한 것일까? 역시 장인은 도구를 탓하지 않는다. 「The Man I Love」라는 곡은 리듬이 정말 가뿐하고 흥겹다. -아트 페퍼(알토 색소폰), 필리 조 존스(드럼), 레드 갈란드(피아노) https://youtu.be/rUL9N69h7dM?si=Y0dNJdMMInJjRBgq

요즘 날씨는 마치 12/3 이후의 상황과 같다. 봄이 왔나 싶으면 눈이 왔다가 이 정도면 봄을 지나 여름인가 싶다가도 경량파카를 끼어 입어야 한다. 정말 봄이 온 건가. 그래서 빌 에반스의 음반 소개가 「봄을 기다리며」라고 쓰여 있어 눈길이 갔다. 빼앗긴 들에도 봄은 오는가, 계엄 이후 한국은 봄을 맞이할 수 있는가 의심이 들 때가 많다. 빌 에반스의 음반 타이틀은 「You must believe in Spring」이다. 부디 봄이 오기를… https://youtu.be/FTlKzkdtW9I?si=GpCiz7VUoSnrRjLX

재즈를 잘 모르지만 이 책은 재즈 앨범이 많다. 론 카터의 「Etudes」앨범 중 ‘Last Resort’라는 곡을 듣는데 경쾌하면서 어른스러운 느낌이 들고 휴일과 어울렸다. 일요일이 가는 아쉬움과 월요일이 오는 두려움이 좀 경감되는 느낌이다. https://youtu.be/tT0VKltDFWw?si=xmZFZLC279jXaj8A 론 카터는 일본 산토리 위스키 광고를 찍었다는 내용이 있어 찾아봤는데 정말 멋지다. 음악처럼 멋진 어른스러운 느낌. 1980년대에 찍었다는데 찾아보니 더 옛날 흑백광고도 있었다. 일본의 1970,80년대는 경제도 문화도 진짜 한국에게 넘사벽이었던 것 같다. https://youtu.be/HEcJknq7JZA?si=4tnC47t2W7nV3QOd <산토리 CF>

빌 에반스와 짐 홀의 <Intermodrlation>앨범은 1966년 버브 레코드 제작이다. 앨범 표지가 마음에 들어 보고 1966년이라 깜짝 놀랐다. 솔직히 50~70년대 앨범 재킷은 촌스러울 것 같았는데 이 책에 소개된 앨범 중 60년대의 앨범표지들이 더 마음에 든다. 그래서인지 작가도 일러스트레이션에 대하여 써 놓았다. “커버 아트워크에서는 폴라 도나휴(Paula Donahue)가 일필휘지로 그려낸 듯한 일러스트레이션이 멋지다. 노련하고 원숙한 대가의 작업에는 그런 부분이 있다. 슥삭 만들어낸 것 속에 있는 정교하고 세련된 부분 말이다.” p.87 https://youtu.be/OTZ1VT29Kpk?si=Lni9FgUxBE1LYVn0

일본 가수 杏里(안리)의 1982년 앨범 <Heaven Beach>는 다가올 계절과 어울리는 것 같다. 읿본 시티 팝인데 청춘의 끝자락과 어울리는 느낌이다. 유튜브에서 턴테이블에 올려진 음반을 듣는 영상을 찾았다. https://youtu.be/q0fJAc50gs4?si=dkRxwVYRgX8qvLZN 안리의 노래를 들으니 좀 더 현대적인 야광토끼의 음악이 생각났다. https://youtu.be/Od3-WZnP5GE?si=VoHLxOJZ06en6dwH 야광토끼 「북극곰」

책에서 유일한 한국 앨범. ‘9와 숫자들‘의 <수렴과 발산> 9와 숫자들은 나도 좋아하는 그룹이라 반가웠다~ https://youtu.be/Ppr0-TchCu4?si=lo1saYJLx4zN1vMY